Batteur, percussionniste, compositeur et arrangeur, Zaza Desiderio est né en 1980 à Rio de Janeiro. Très jeune, il intègre de petites formations en tant que guitariste. Bercé par les rythmes jazz et latins, Zaza choisit les percussions comme instrument de prédilection. Il devient alors batteur professionnel à l’âge de seize ans en jouant au sein de groupes locaux. Rapidement, ses qualités humaines et artistiques, sa facilité d’adaptation aux différents styles musicaux et sa maturité conduisent la profession à lui reconnaître une véritable singularité. Son jeu énergique et précis fait de lui l’un des batteurs les plus demandés à Rio et l’amène à jouer sur de grandes scènes en collaboration avec de nombreux artistes nationaux et internationaux.

Pour cette soirée il sera accompagné de Romain Nassini (piano), Christophe Lincontang (contrebasse) et Gregory Sallet (saxophone). Ensemble, ils vous surprendront en vous présentant un répertoire retraçant l’histoire du jazz, tout en accentuant les multiples liens entre les cultures qui la composent.

La vie de Mario Stantchev est un roman qui se partage entre la Bulgarie et la France dans des séquences dignes de films d’aventures avec la musique pour toile de fond : de l’antre familiale à Sofia où il grandit tranquillement avec son père-pianiste et sa mère-chanteuse, à la dictature de l’enseignement des conservatoires bulgares, à son arrivée rocambolesque en France et enfin à son installation à Lyon où il crée le département jazz du Conservatoire de Lyon, Mario Stantchev peut revendiquer une existence d’une intensité peu ordinaire qui l’a amené à chercher des issues et croiser nombre de musiciens dans tous les domaines : musique classique, tsigane, rock, pop, contemporaine et jazz ! et des collaborations avec Ron Carter, Daniel Humair, Adam Nussbaum, Riccardo Del Fra, Steve Swallow, John Scofield, Michael Brecker, André Ceccarelli, Laurent Blumenthal, Louis Sclavis, Toots Thielemans, Lionel Martin, … l’Ensemble 2E2M de Claude Méfano et Claude Ballif et l’Ensemble Intervalles. Sa musique, sa soif de liberté, de rencontre et de l’intérêt qu’il manifesta à toutes les musiques : « … ce diable de pianiste est là pour le plaisir de jouer, et c’est communicatif : sorties de tonalité, citations classiques, pièges divers et régalades improvisées… » Jazzmag

Pour ce concert, il trouve en Christophe Lincontang le partenaire idéal pour laisser libre court à son imagination débordante sur des arrangements de standards et des compositions originales.

Réuni tout d’abord autour de la musique de Chick Corea, le trio a voulu se faire “son” répertoire, des standards favoris : “What it This Thing Called Love”, “I Fall in Love too Easily”, des objectifs au long cours : “Countdown”, ” Skippy”, pour parfaire son vocabulaire et intégrer tout cela dans des compositions de Joachim Expert, elles-mêmes inspirées de couleurs issues de la tradition, et trouver “son” son.

Un groupe de Jazz du Hot Club de Lyon dans la tradition des jazz bands de la Nouvelle Orléans. Après plusieurs rencontres avec des musiciens français de ce style et au retour d’un fameux concert du Preservation Hall Jazz band avec les vétérans en juin 1983 à Macon, deux couples de musiciens décident de monter un groupe pour jouer cette musique. SWEET en hommage à Sweet Emma Barret, la fameuse pianiste du Preservation Hall, MARY pour Marie Dandrieux qui décide de passer du washboard à la batterie complète et CAT pour Catherine Gerdil qui commence le banjo…

Le groupe puise son inspiration dans les nombreux disques enregistrés dans les années 50 à 70 par des jazz bands de New Orleans et en particulier ceux de Bunk Johnson, Dédé Pierce, George Lewis, Piercy Humphrey, Kid Howard, et encore Kid Thomas, Louis Nelson, légendes du style qui se produisaient encore au Préservation Hall à l’époque. Ces orchestres à l’origine étaient engagés pour faire danser sur des standards américains issus de comédies musicales, de chansons populaires et autres refrains du folklore international en passant par le ragtime, le blues, le boogie ou la biguine…

Josselin Perrier vous propose, avec ce quartet, une musique pleine d air et d’espace. La configuration contrebasse batterie sax trompette laisse la place aux fondamentaux de la musique : le rythme et la mélodie. “Basis” se concentre sur les fondations, la base, le socle. Le travail d’écriture et d’arrangement met en lumière de fantastiques solistes : Vincent Perier au sax tenor et Rémy Flambard (jeune musicien très talentueux) à la trompette. Leur terrain de jeu sera les standards de broadway, le blues (“Basis” ) avec des compositions du leader et des ses acolytes.

Le trio orgue – sax – ténor – batterie est une formule chaleureuse et envoûtante, souvent utilisée dans le jazz depuis les années soixante jusqu’à aujourd’hui. Ici, le batteur Rémy Kaprielan (Paris combo, Hawa, Thomas Fersen…) réunit deux des jazzmen lyonnais les plus actifs (le saxophoniste Vincent Périer et le pianiste et organiste Camille Thouvenot) pour faire perdurer cette tradition et rendre hommage à l’un de ses joyaux : l’album « Yaya 3 », enregistré par Joshua Redman, Sam Yahel et Brian Blade.

Camille Thouvenot est un musicien prolifique et polyvalent. Installé à Lyon depuis une dizaine d’années, il a multiplié les collaborations musicales avec entre autres le groupe Dreisam avec lequel il a pu enregistrer 2 albums et jouer une centaine de concerts. En 2017 il crée son propre trio et c’est autour de ses compositions et d’arrangements des plus farfelues, que Camille réunit deux merveilleux musiciens : Christophe Lincontang à la contrebasse et Andy Barron à la batterie. Ils présenteront leur premier album Crésistance pour sa sortie officielle.

C’est avec un immense plaisir que ce sextet rend hommage à cette période phare du jazz, les années 50 60, le Hardbop…Quels adjectifs symbolisent cette période ? Churchy, jazz soul, funcky (dans le sens primaire du terme “qui sent la sueur”) la chaleur, la puissance et la sensualité de cette musique met l’auditeur et le musicien dans une transe jubilatoire. Le sextet fait honneur aux Jazz Messenger: Horace Silver, Cannonball Adderley, Lee Morgan, Benny Golson…Tous ces noms qui ont façonné cette période et l’histoire de la musique en général. Le groupe est emmené par la section rythmique de Josselin Perrier et de Pierrot Brondel.

Strio est né des vandojam animées par Éric Prost il y a une dizaine d’année à Lyon. Puis les membres du trio ont écumé les clubs de la région proposant des covers de Brad Meldhau, Robert Glasper et d’autres. Ils organisent deux tournées en 2014 et 2017 avec le Saxophoniste New Yorkais Will Vinson. Un disque, “Départ” (Gaya Music), naîtra de cette collaboration. Aujourd’hui le répertoire oscille entre originaux et covers des grands noms du jazz d’aujourd’hui.